• Ce salon incarne l’idée d’un refuge lumineux, où la sobriété devient une forme d’élégance.

    Le canapé d’angle, à la texture douce et structurée, invite à la détente tandis que la lumière naturelle, filtrée par de grandes baies vitrées, valorise chaque volume. Ici, le calme n’est pas vide : il est pensé, organisé, équilibré.

    L’idée est de concevoir un espace qui respire la simplicité où chaque élément a sa place.

    Le mobilier, aux lignes épurées, dialogue avec la lumière extérieure et le paysage verdoyant.

    Produire une ambiance de bien-être visuel, un lieu où la rigueur géométrique se fond dans la chaleur domestique.

  • Cette porte est avant tout la noblesse du patrimoine architectural ancien, où chaque détail racontait une histoire.

    Le bois massif, la ferronnerie délicate, les reflets du vernis et l’ombre des feuillages composent une scène nostalgique et d’autan.

    Mon intention était de capturer la majesté sobre de ces portes anciennes en lui redonnant vie à travers la 3D réaliste.

    Chaque moulure, chaque gravure et chaque reflet du métal cuivré ont été travaillés pour restituer la sensation du temps qui traverse la matière.

    Sublimer l’héritage architectural en respectant ses proportions et son élégance naturelle, tout en révélant la puissance esthétique du rendu numérique.

  • Ce fauteuil incarne pour moi bien plus qu’un simple siège :

    C’est une bulle d’intimité, un refuge visuel et sonore où l’on s’extrait du tumulte extérieur.

    Son design sphérique, à la fois minimaliste et enveloppant, évoque la modernité des années 60 tout en conservant une élégance futuriste. Il symbolise l’harmonie entre confort et innovation.

    Sa forme parfaite, ses lignes continues et sa coque laquée blanche contrastent merveilleusement avec le tissu rouge chaleureux, créant un dialogue entre froideur structurelle et chaleur humaine.

    Lien 3D : https://skfb.ly/pD68Y

  • Cet ensemble garanti un équilibre parfait entre forme, matière et silence visuel.

    La table noire, stable et raffinée, se dresse comme un ancrage central autour duquel s’articule la convivialité.

    Les chaises, au design fluide et naturel, rappellent le mouvement du bois travaillé à la main, une fusion entre artisanat et modernité.

    C’est un mobilier qui ne cherche pas à dominer l’espace, mais à l’harmoniser.

    J’ai choisi cette composition pour son minimalisme expressif.

    La table, d’un noir profond et mat, dialogue avec la douceur veinée du bois clair.

    Cette opposition subtile crée un équilibre à la fois visuel et tactile.

    Chaque ligne, chaque courbe, a été pensée pour exprimer une forme d’intelligence silencieuse, où rien n’est superflu et où tout a un sens.

    Lien 3D : https://skfb.ly/pD6tM

  • Cette table incarne la dualité qui m’anime : rigueur géométrique et liberté structurelle.

    Ses lignes droites, son verre suspendu et ses reflets métalliques créent une impression d’apesanteur, comme si la matière tenait par la seule force de la pensée.

    Ce contraste entre légèreté visuelle et solidité physique évoque pour moi la beauté d’un paradoxe maîtrisé : le calme de la tension.

    Je me suis orienté vers ce concept pour explorer la tenségrité, un principe architectural fascinant où l’équilibre d’un objet repose sur la tension et la compression simultanées de ses éléments.

    Dans cette table, chaque partie semble flotter, reliée à l’autre par une logique invisible. C’est une métaphore du design que j’aime : tout tient parce que tout dialogue.

    L’alliance du verre et du métal rosé, réfléchissant la lumière ambiante, accentue ce sentiment de suspension harmonieuse.

    Lien 3D : https://skfb.ly/pD6tV

  • Tout le monde connaît l’univers de Pokémon, imaginé par Satoshi Tajiri, ce créateur visionnaire qui a su nous émouvoir avec cet objet hors du commun.
    La Pokéball est devenue bien plus qu’un simple objet de fiction :
    elle est un symbole d’aventure, de capture et de lien entre l’homme et la nature.
    Sa forme sphérique, son équilibre chromatique entre rouge et blanc évoquent une maîtrise du design réussie.

    J’ai voulu revisiter la Pokéball non pas comme un jouet, mais comme un objet d’ingénierie fonctionnel.
    Un travail minutieux réalisé sur chaque détail :
    la charnière interne, les systèmes d’ouverture, la texture du métal et la brillance du miroir réfléchissant ont été soigneusement étudiés et conçus pour lui donner un caractère fonctionnel qui se rapproche le plus possible des explications techniques fournies par Satoshi Tajiri.

    Pouvoir donner vie à un objet de fiction à travers la logique du design industriel et la rigueur du réalisme visuel.

    Lien 3D : https://skfb.ly/pD6rp